Ultimas Reseñas

jueves, 4 de junio de 2026

Budín del cielo - María Luque

Título: Budín del cielo
Autor: María Luque
Género: Narrativa contemporánea
Editorial: Sigilo
N de Páginas: 168
I.S.B.N.: 9786319065848
Año: 2025 

Rosa es una señora feliz. Jubilada de una de las pasiones de su vida –enseñar matemática a «sus pichoncitos» en el colegio–, vive sola en un departamento lleno de luz que da a la calle, visita con regularidad a su médico de cabecera y se preocupa por su vecina Norma, que tiene unos años menos que ella pero peor salud y bastantes más angustias. Aunque nunca se casó, tuvo varios novios, a quienes le gusta recordar con lujo de detalles. Quizás el gran amor de su vida haya sido, y todavía sea, Sandro: adorablemente vanidosa, a veces se emociona fantaseando con que el cantante también se enamora de ella. Tiene buena mano para la cocina, la pone contenta recibir noticias de sus alumnos y, sobre todo, disfruta de un don que no oculta a nadie: puede hablar con las flores y los pájaros.

Existen libros que nos atrapan por una trama llena de giros y otros que nos conquistan por la compañía que nos brindan. Budín del cielo pertenece sin dudas a este último grupo.

La protagonista es Rosa, una maestra jubilada de geometría que vive en un edificio y nos abre las puertas de su mundo cotidiano. La novela no se construye alrededor de un gran conflicto ni de una historia con un inicio y un final claramente definidos. Más bien está formada por pequeños momentos de su presente, recuerdos de su pasado y observaciones sobre todo de aquello que la rodea. Qué placer fue poder acompañarla.

"Ser joven era agotador. Todo el tiempo quería ser vista, quería que me mirara un hombre, que encontrara algo único en mí. Qué trabajo era gustar. En cambio ahora uso el tapado porque me abriga, no para seducir."

Rosa es una mujer entrañable. Tiene la picardía de una persona adulta y la inocencia de quien todavía es capaz de maravillarse con las cosas simples. Observa a los pájaros y encuentra en ellos reflejos de las conductas humanas.
Conversa con flores, árboles y aves con una naturalidad que evoca al realismo mágico, pero desde un lugar íntimo y cotidiano. Su imaginación transforma lo ordinario en algo extraordinario.

A medida que avanzaba la lectura, sentía que no estaba leyendo una novela sino escuchando a una abuela contar historias, recuerdos, anécdotas y pensamientos. Rosa habla de sus visitas al médico, de sus vecinos, de sus antiguos alumnos, de las cosas que ya no puede hacer y de las que todavía la llenan de alegría. Y en cada una de esas escenas hay una enorme sensibilidad.


"Norma, esto es un poema:

Las palomas que dormían 

en tu ventana te extrañan,

te dejaron una carta

escondida en un cajón."


Uno de los aspectos que más disfruté fue cómo la novela transmite conocimientos sobre pájaros, flores, plantas y geometría. Sin embargo, el verdadero aprendizaje va mucho más allá de esos temas. A través de la mirada de Rosa, el libro nos invita a prestar atención al mundo, a respetar la naturaleza y a valorar aquello que muchas veces pasamos por alto.

También me encantó que algunos capítulos concluyan con pequeños poemas que refuerzan el tono cálido y poético de la obra. Son detalles que terminan de darle una identidad muy especial.

Como rosarino, hubo además un elemento que me hizo sentir especialmente cerca de la novela: el lenguaje. La autora utiliza expresiones, modismos y refranes que me resultaron completamente familiares. Sentí que entendía no solo lo que Rosa decía, sino también todas las intenciones y matices detrás de sus palabras. Esa cercanía hizo que la lectura se sintiera todavía más acogedora.

"¿Para qué quiero flores si no puedo mirarlas?, protestó. Para tenerlas cerca, para hablarles, para escucharlas, para que te hagan compañía, le respondí."

Budín del cielo fue una lectura que me sacó muchas sonrisas y hasta algunas lágrimas. Es una novela tierna, luminosa y profundamente humana. Una historia encantadora que demuestra que la imaginación puede seguir floreciendo a cualquier edad y que la belleza suele encontrarse en las cosas más pequeñas.

Al cerrar el libro, entendí perfectamente una idea que la autora expresó alguna vez: en un futuro, uno querría parecerse un poco a Rosa. Tener su capacidad para observar, imaginar y elegir aquello que alimenta el alma y el corazón. Sin duda es una novela preciosa y entrañable que voy a recordar con muchísimo cariño.

Mi calificación para este libro es: 5/5

jueves, 21 de mayo de 2026

novedades editorial bärenhaus - junio 2026



Rebelión en la granja - George Orwell

Novela / 144 págs. / 13,5 x 21 / 978-987-8449-89-0 / Tapa rústica

En la Granja Manor, el agotamiento ante la servidumbre impuesta por el hombre detona una insurrección sin precedentes. Liderados por una élite de cerdos, los animales rompen sus cadenas para instaurar un sistema de autogestión y justicia absoluta. Sin embargo, la armonía se fractura cuando las ambiciones contrapuestas del carismático Snowball y el implacable Napoleón desatan una lucha de poder que pondrá en jaque los fundamentos mismos de su libertad.

La obra despliega una atmósfera rural cargada de sospechas, donde el sudor del trabajo compartido convive con la sombra de una vigilancia creciente. 

En este universo, los Siete Mandamienos —leyes supuestamente inalterables— sufren metamorfosis bajo el amparo de la noche.

Rebelión en la granja disecciona con elegancia y crueldad los mecanismos de la corrupción. George Orwell entrega una sátira cuya sencillez es sólo la máscara de una crítica social devastadora. Con un ritmo adictivo y un desenlace impactante, este libro es un espejo imprescindible para entender las estructuras de poder.


Cordero con cara de niña - Agostina Alterini

Novela / 168 págs. / 13 x 20 / 978-631-6665-32-4 / Tapa rústica

En el Instituto San Dymphna las paredes blancas no curan: clasifican. 

Un lugar donde las adolescentes juegan a estar limpias y a ser dóciles, mientras el miedo se mastica en un silencio con textura a metal y las pastillas saben a hostia.

Magdalena entiende que no fue enviada allí para recuperarse, sino para ser lijada con paciencia cristiana hasta dejar de ser peligrosa, hasta que sus aristas dejen de cortar a los demás. Pero hay un hambre que el ayuno impuesto no logra apagar y una mancha que ninguna confesión consigue borrar. Algo insiste en crecer dentro de ella, una presencia oscura que transforma la culpa en un murmullo constante y le sugiere que toda redención exige un precio.

Cordero con cara de niña explora la identidad arrebatada y la herencia del sacrificio femenino. En un mundo donde la cordura es una forma de sumisión y el deseo es visto como una enfermedad, Magdalena descubrirá la aterradora certeza de que el monstruo que más teme es el espejo que le devuelve la mirada, y que su lucha no es huir de ese lugar, es no olvidar su propio nombre mientras la vacían.


Dios no vive en Buenos Aires - María Emilia Buffa

Novela / 96 págs. / 13 x 20 / 978-631-6665-33-1 / Tapa rústica

Una joven criada en un pueblo donde el dogma dicta cada gesto decide que su salvación tiene otro nombre. Cuando llega a Buenos Aires con una dirección anotada en el cartón de un paquete de cigarrillos y la certeza de que el mundo le debe algo más grande, encuentra a un hombre que encarna todo lo que los libros le prometieron: el caos, la belleza, la destrucción. Lo que comienza como una elección se convierte, sin que ella lo advierta, en una liturgia sin salida.

María Emilia Buffa construye una voz narrativa de una intensidad poco frecuente, capaz de sostener la contradicción entre la devoción religiosa y el abandono más extremo, y el deseo de trascendencia frente a la autodestrucción sistemática.

Una novela que interroga con honestidad incómoda los límites del amor convertido en idolatría y de la búsqueda espiritual llevada hasta la rendición absoluta. La autora no juzga a su protagonista: la acompaña en su descenso. Porque hay ciertos credos que no distinguen entre el altar y el abismo.


Los restos del silencio: Nadie desaparece sin dejar huellas - Carlos Carusi

Novela policial / 176 págs. / 13 x 20 / 978-631-6665-34-8 / Tapa rústica

Miguel Tamayo custodia el silencio de una oficina vacía mientras intenta no pensar en su propio naufragio. Cincuenta años, un monoambiente, una garita en la Mutual Médica: la biografía exacta de un hombre que aprendió a no hacerse preguntas. Pero durante una guardia, la monotonía se rompe con una llamada a las dos de la madrugada, resquebrajando la frágil paz de los secretos enterrados.

Lo que comienza como la travesía de un hombre gris se convierte en una cacería de fantasmas cuando una vieja caja de metal lo obliga a volver al único lugar al que nunca quiso regresar: el silencio en torno a Roberto, su hermano desaparecido al final de la última dictadura militar.

Lo que encontrará no es sólo la historia de su hermano, es también la arquitectura de sus propios silencios, la complicidad de quienes más quiso, y un pasado que no terminó de ocurrir. No preguntar, durante treinta años, también fue una respuesta.


La belleza de lo impuro - Mariano Avilez

Poesía / 288 págs. / 13 x 20 / 978-631-6665-35-5 / Tapa rústica

Escrito desde un encierro que Mariano Avilez no eligió pero supo habitar, esta
primera obra poética es el registro brutal y luminoso de quien desciende hasta 
el fondo del lenguaje y vuelve —si es que vuelve— con algo distinto en la voz.

Aquí la transgresión no es gesto: es estructura. Lo sagrado junto a lo grotesco conviven sin pedirse explicaciones. Entidades, sombras y presencias coexisten como quien habita una dimensión prestada, y la invocación chamánica que las reúne nunca distingue entre el fuego literal o el metafórico... porque en este libro, esa frontera no existe.

Mística urbana, alquimia y carne que piensa en otro idioma, comparten poemas e interludios donde hallarse o perderse jamás son opciones: son consecuencias. Una escritura que no guía ni advierte, simplemente ocurre, con la indiferencia exacta de lo que es verdadero. La belleza de lo impuro no promete belleza, pero la contiene. No promete verdad, pero tampoco miente.

editorialbarenhaus.com



miércoles, 13 de mayo de 2026

The Host (La huésped) Stephenie Meyer

Título: La Huésped (The Host)
Autor: Stephenie Meyer
Género: Ciencia ficción romántica
Editorial: Suma de letras
N de Páginas: 760
I.S.B.N.9788483650448
Año: 2009

Melanie Stryder se niega a desaparecer. La tierra ha sido invadida por criaturas que han tomado el control de las mentes de los humanos en los que se hospedan, dejando los cuerpos intactos, y la mayor parte de la humanidad ha sucumbido. Wanderer, el «alma» invasora que habita el cuerpo de Melanie, se enfrenta al reto de vivir dentro de un humano: las emociones abrumadoras, los recuerdos demasiado intensos, pero hay una sola dificultad que Wanderer no consigue vencer: la anterior propietaria de su cuerpo lucha por retener la posesión de su mente. Melanie inunda la mente de Wanderer con visiones del hombre que ama, Jared, un humano que vive oculto, hasta el punto de que, incapaz de controlar los deseos de su cuerpo, anhela a un hombre al que jamás ha visto. Una serie de circunstancias externas las convierte en aliadas muy a su pesar y parten en busca del hombre que ambas aman a la vez. The Host nos muestra el primer triángulo amoroso que implica a sólo dos cuerpos, en una inolvidable y fascinante novela que atraerá a un gran número de lectores de una de las más cautivadores escritoras de nuestro tiempo.

Aunque muchos conocen The Host por su adaptación cinematográfica, la novela
de Stephenie Meyer es muchísimo más profunda, íntima y emocional de lo que la película alcanza a mostrar. Yo había visto la película hace años y apenas recordaba algunas cosas, pero leer el libro fue una experiencia completamente distinta. Mucho más intensa. Mucho más humana.

La novela nos sitúa en un futuro donde la Tierra fue invadida por unas criaturas alienígenas llamadas “almas”, seres pacíficos que toman posesión de cuerpos humanos. Wanderer, una de estas almas, es insertada en el cuerpo de Melanie Stryder, pero algo sale mal: la conciencia de Melanie sigue viva dentro de ella. A partir de ahí comienza una convivencia tan conflictiva como emocional, donde ambas deberán aprender a coexistir mientras el mundo que conocen se desmorona.

Lo que más me sorprendió del libro es que, aunque parte de una premisa de ciencia ficción, su corazón está puesto completamente en lo humano. En los vínculos. En el amor. En la empatía. En el sentido de pertenencia. Stephenie Meyer construye personajes llenos de sensibilidad y logra que el lector conecte profundamente con ellos.

¿Por qué había venido?

«Porque tú también perteneces a este lugar, por muy extraño que te parezca —susurró Melanie. Ella era muy consciente de la calidez de las manos de lan y Jamie, que envolvían las mías y se entrelazaban con ellas—. ¿Dónde has tenido tú algo así en ningún otro sitio?».

«Es verdad —confesé, sintiéndome un poco más deprimida—. Pero eso no conlleva que yo pertenezca a este lugar. No de la manera que tú perteneces a él».

«Las dos vamos en el mismo paquete, Wanda».

Wanda terminó convirtiéndose en uno de esos personajes imposibles de olvidar. Es empática, curiosa, sensible y profundamente bondadosa. Me encariñé muchísimo con ella a medida que avanzaba la lectura. Y si tengo que hablar del personaje más adorable de toda la novela, definitivamente es Jamie. Hay una escena en particular entre él y Wanderer que me emocionó hasta las lágrimas: el momento
en el que Jamie escucha cómo Wanda llegó desde otro planeta y termina quebrándose al recordar a su hermana Melanie. Fue una escena hermosa y muy humana, de esas que hacen que uno sienta que los personajes son reales.

Y, por supuesto, el romance ocupa un lugar muy importante dentro de la novela. Pero lo interesante es que Stephenie Meyer lo construye desde un lugar mucho más complejo y emocional de lo que parece a simple vista. No se trata solamente de un romance convencional, sino de vínculos atravesados por la identidad, la memoria, el cuerpo y los sentimientos compartidos. Eso hace que cada relación tenga una intensidad muy particular y que el romance se sienta profundamente humano, tierno y hasta doloroso por momentos. Fue uno de los aspectos que más disfruté del libro.

—Ocho vidas completas —susurré contra su mandíbula con la voz rota—. Ocho vidas y nunca encontré a nadie por quien quedarme en un planeta, nadie a quien seguir cuando ellos se hubiesen ido. Nunca encontré un compañero. ¿Por qué ahora? ¿Por qué tú? Tú no eres de mi especie, ¿cómo vas a ser mi compañero?

—El universo es extraño -murmuró.

—No es justo

Además, la novela tiene algo muy especial: logra atraparte desde distintos lugares al mismo tiempo. La trama engancha, los personajes se sienten vivos y la dinámica interna entre Melanie y Wanderer es fascinante. Esa convivencia dentro de una misma mente podría haber sido simplemente un recurso interesante, pero Meyer la convierte en el verdadero núcleo emocional de la obra.

Otra cosa que me encantó fue cómo la tensión nunca desaparece. Incluso en los momentos más tranquilos, siempre hay algo emocional latiendo debajo de la superficie. Y cuando el libro finalmente llega a su epílogo… terminé completamente en shock. En el mejor sentido posible.

Sobre la película, creo que funciona como una adaptación correcta, pero el libro está en un nivel muy superior. Lo mejor de The Host ocurre dentro de los pensamientos, emociones y contradicciones de los personajes, algo muy difícil de trasladar a la pantalla. La novela tiene una profundidad emocional que la película apenas logra insinuar.

Todavía no puedo entender cómo Stephenie Meyer nunca continuó esta increíble obra. El mundo, los personajes y los vínculos tenían muchísimo más para dar. Pocas veces terminé un libro con tantas ganas de seguir acompañando a sus protagonistas. Y es por eso que The Host fue, para mí, una lectura absorbente, emotiva y profundamente humana. Un libro que demuestra que la ciencia ficción también puede hablar, ante todo, del corazón.

Mi calificación para este libro es: 5/5

domingo, 26 de abril de 2026

La Perla - John Steinbeck

Título: La Perla
Autor: John Steinbeck
Género: Clásico contemporáneo
Editorial: Edhasa
N de Páginas: 144
I.S.B.N.: 9789509009004
Año: 1947 - 2012
 

Esta novela breve narra el hallazgo de una perla de incalculable valor y las consecuencias que acarrea a un modesto pescador, Kino, cuyo hijo a sido victima de la picadura de un escorpión. Sin embargo, el interés de esta novela reside en el enfrentamiento entre dos mundos, el de los ricos y el de los pobres, y en el proceso de cambio en las relaciones humanas en función de la situación económica de las personas. Esto explica que sea una novela ampliamente usada en la escuela para invitar a la reflexión ética. 

La perla es una novela breve pero profundamente inquietante del autor estadounidense John Steinbeck (1902–1968). Desde el inicio se percibe una tensión constante, como si algo estuviera destinado a salir mal, y esa sensación acompaña durante toda la lectura.

"La enfermedad es, después del hambre, el peor enemigo de los pobres"

Lo que más me atrapó fue la forma en la que Steinbeck construye el entorno de
su relato: una familia humilde que, ante una oportunidad inesperada, comienza a quedar expuesta a lo peor de quienes la rodean. No se trata solo de una historia sobre la ambición individual, sino de cómo la envidia, el interés y el poder pueden instalarse en toda una comunidad y transformar los vínculos, las miradas y hasta las intenciones más simples.

A medida que avanza la historia, esa ilusión de progreso se vuelve cada vez más pesada, más oscura. Y lo más inquietante es que no hay un punto exacto donde todo se quiebra: la tragedia se construye de a poco, como en silencio, hasta que resulta inevitable.

"No es bueno desear algo con demasiada intensidad. A veces, eso ahuyenta la buena suerte"

También me resultaron interesantes los vínculos entre los personajes, especialmente en cómo se representan las relaciones dentro de la pareja. Hay escenas que realmente incomodan y duelen, no por lo explícitas, sino por lo reales y por lo difíciles de encasillar en algo “correcto” o “incorrecto” segun el contexto en el que se plantea la obra.

El final deja una sensación de injusticia difícil de sacudir. No hay consuelo ni equilibrio, y eso es justamente lo que vuelve a esta historia tan potente: su capacidad de incomodar y de mostrar que, a veces las cosas simplemente no tienen reparación.

Como bien señala una frase del libro: "Se dice que los humanos nunca están satisfechos, que les das una cosa y quieren más". 
Mi reflexión final es que, en ciertos contextos, incluso los sueños mas simples pueden volverse peligrosos ya que cuando la riqueza aparece como posibilidad, lo humano empieza a resquebrajarse..

Mi calificación para este libro es: 4/5

domingo, 19 de abril de 2026

Hechizo - Tracy Wolff (Sin spoilers)

Título: Hechizo (Saga Crave #5)
Autor: Tracy Wolff
Género: Romantasy
Editorial: Planeta
N de Páginas: 784
I.S.B.N.: 9788408270652
Año: 2023
 

Grace: Después de Katmere, no debería sorprenderme nada. Aquí estoy, atrapada con el peor de los seres sobrenaturales, aquel al que temen incluso los demás monstruos: Hudson Vega. Puede que sea el hermano de Jaxon y puede que sea increíblemente atractivo, pero es una auténtica pesadilla para mí.
Me está robando el corazón…
Hudson: Es una verdad universalmente conocida, al menos según Grace, que todo es culpa mía. Pero tengo la pequeña sospecha de que Grace no es tan humana como cree y de que es ella la que nos ha encerrado aquí. Ahora tenemos que trabajar juntos, no solo para sobrevivir, sino para salvar a todos aquellos a los que consideramos nuestra familia.
Porque hay algo que nos conecta, algo más fuerte que el miedo… Y mucho más peligroso.

Hechizo de Tracy Wolff es la quinta entrega de esta serie y se sitúa en un momento muy particular: el período en el que Grace y Hudson quedan fuera del mundo tal como lo conocemos entre los libros 1 y 2 (Anhelo y Fulgor). Y es que finalmente la autora nos permite asomarnos a lo que ocurrió durante ese tiempo, explorando una experiencia compartida que va mucho más allá de lo que uno podría imaginarse.

Desde los primeros capítulos, hay algo muy disfrutable en ver a los personajes en una dinámica distinta, obligados a convivir y a enfrentarse el uno al otro desde un lugar nuevo. Es en esos momentos donde aparece también el humor, con diálogos y situaciones divertidas que alivian la tensión y hacen que conectes todavía más con ellos. 

"-¿Sabes? Ambos somos personas razonables y adultas. Podemos compartir la cama.

-Lo siento. Me parece que no te he oído bien. - Hudson finge preocupación -. ¿No te da miedo que te pegue microbios vampíricos si duermes a mi lado?

-Si fuera a pillar algún «microbio vampírico», como tan elocuentemente has dicho, estoy bastante segura de que a estas alturas ya los tendría."

El escenario en el que transcurre gran parte de la historia aporta una atmósfera diferente dentro de la saga. No solo suma variedad, sino que se convierte en el espacio ideal para que los personajes evolucionen. Grace y Hudson van dejando atrás prejuicios y barreras, acercándose de una manera más honesta, conociéndose en profundidad y construyendo un vínculo que se siente cada vez más sólido y genuino.

En ese contexto también aparecen nuevos personajes, pero hay uno en particular que se roba fácilmente el corazón: Humito, que aporta un toque entrañable y difícil de olvidar.

La relación entre Grace y Hudson se construye desde un lugar íntimo y consciente, y está atravesada por ese lazo especial que los une. No es un romance idealizado, sino uno que se desarrolla a partir de la vulnerabilidad, el conocimiento, el cuidado y la comprensión mutua. Hay una sensibilidad especial en cómo se abordan los momentos más difíciles de Grace, especialmente aquellos ligados a sus ataques de pánico, y cómo el acompañamiento de Hudson no busca rescatarla, sino sostenerla. Ese matiz le da profundidad al vínculo y lo vuelve creíble, incluso siendo personajes de un mundo paranormal.

"Pero así es la vida, supongo. Cambiamos, crecemos y hay personas que nos acompañan en ese viaje, se convierten en una parte esencial de él, mientras que otras toman su propio rumbo.”

Grace, además, se presenta como un personaje claramente feminista y empoderado. Su fortaleza no pasa solo por el poder que posee, sino por sus decisiones, su voz y su forma de plantarse frente a lo que la rodea. Es una protagonista que evoluciona, que se cuestiona y que actúa desde la conciencia de sí misma, sin perder su sensibilidad.

"Porque si algo he aprendido desde que aparecí en este extraño, maravilloso y extraordinario mundo paranormal es que el destino tiene sus formas de encontrarte, estés preparada o no."

A nivel narrativo, la historia mantiene el interés de principio a fin, con una pluma ágil y accesible que engancha desde la primera página. Hacia el tramo final, la novela incorpora con más fuerza la acción, ofreciendo un cierre intenso que equilibra muy bien lo emocional con lo épico. Es en ese contraste donde Hechizo encuentra una de sus mayores fortalezas: logra que cada enfrentamiento sea importante porque antes nos hizo conectar con lo todo lo que está en juego.

En resumen, Hechizo reafirma todo lo que amo de esta saga: su capacidad de hacerte conectar con los personajes y de mantenerte completamente involucrado en su historia. Deja  puertas abiertas que despiertan mucha intriga y hacen imposible no querer continuar con el ultimo libro. Es una lectura que se disfruta de principio a fin, donde el romance, la evolución emocional y la fantasía se entrelazan con naturalidad, y que me dejó con unas ganas tremendas de seguir acompañando a estos personajes que tanto quiero, hasta el final de esta historia.

Mi calificación para este libro es 4/5

jueves, 26 de marzo de 2026

Cumbres Borrascosas - Emily Brontë

Título: Cumbres borrascosas
Autor: Emily Brontë
Género: Novela Clásica
Traducción: Rosa Castillo
Editorial: Alianza
N de Páginas: 416
I.S.B.N.: 9788491048978
Año: 2017

La poderosa y hosca figura del atormentado Heathcliff domina "Cumbres Borrascosas", novela apasionada y tempestuosa cuya sensibilidad se adelantó a su tiempo. Los brumosos y sombríos páramos de Yorkshire son el singular escenario donde se desarrolla con fuerza arrebatadora esta historia de venganza y odio, de pasiones desatadas y amores desesperados que van más allá de la muerte y que hacen de ella una de las obras más singulares y atractivas de todos los tiempos.

En 2018, para el centenario de Emily Brontë, Alianza Editorial lanzó un box set precioso con una novela de cada hermana, y yo, por supuesto, no me resistí y salí corriendo a comprarlo… pero, como suele pasar, terminó siendo más adorno que lectura, perdido en esa pila eterna de pendientes que nunca deja de crecer. Recién hace unos meses, empujado en parte por el hype alrededor de la película con Jacob Elordi, me decidí por fin a abrirlo y empezar la tan aclamada Cumbres Borrascosas.

Lo que más me impactó fue la increíble imaginación de la autora para construir personajes llenos de contradicciones. Nadie es completamente bueno ni completamente malo (salvo Heathcliff, él si se vuelve malvado). Todos están atravesados por sus decisiones, pero también por un contexto que los limita. Hay una tensión constante entre lo que sienten y lo que pueden hacer, y eso vuelve todo más humano… y más doloroso.

"¿Por qué me desdeñaste? ¿Por qué hiciste traición a tu propia alma? No sé decirte ni una palabra de consuelo, no te la mereces... Bésame y llora todo lo que quieras, arráncame besos y lágrimas, que ellas te abrasarán y serán tu condenación. Tú misma te has matado. Si me querías, ¿con qué derecho me abandonaste?"

También hay una crítica muy clara al sistema de clases y a la desigualdad de la época, que condiciona las elecciones y, en cierto modo, marca el destino de los personajes. No todo lo que ocurre es simplemente consecuencia de sus emociones: hay estructuras que empujan, que encierran, que hacen que algunas decisiones sean casi inevitables.

En ese contexto, el vínculo entre los protagonistas se vuelve casi imposible de separar de sus propias identidades. Es intenso, absorbente, y parece trascender cualquier lógica. Se buscan, se pierden, se rozan cuando ya es tarde… como si estuvieran atrapados en un círculo kármico del que no pueden salir. Y lo más inquietante es la sensación de que ese conflicto no se agota en ellos, sino que deja huellas, como si ciertas historias se resistieran a terminar del todo.

"Si el mundo desapareciera y él se salvara, yo seguiría viviendo, pero si desapareciera él y lo demás continuara igual, yo no podría vivir. Mi afecto por Linton es como las hojas de los árboles, y bien sé que cambiará con el tiempo, pero mi cariño a Heathcliff es como son las rocas del fondo de la tierra, que permanecen eternamente iguales sin cambiar jamás. Es un afecto del que no puedo prescindir"

La novela expone hasta dónde puede llegar el ser humano cuando al amar, el orgullo y el dolor se desbordan.  y en ese sentido deja ver cómo todo puede torcerse cuando la crueldad y el egoísmo se imponen, arrastrando a los personajes hacia destinos que podrían haber sido otros. Aun así, entre tanta intensidad, también hay espacio para algo más calmo, más esperanzador, como si la historia insinuara que siempre existe la posibilidad de construir algo distinto, aunque parezca imposible.

Lo cierto es que, al terminarla, quedé con esa sensación extraña que tienen algunos clásicos: no es fácil de encasillar ni de explicar en una sola emoción. Es una novela realmente intensa, incómoda por momentos, pero también profundamente atrapante. Tanto, que no podía parar de leer: me iba a dormir y me despertaba pensando en cómo iba a acabar todo.

Cumbres borrascosas, de Emily Brontë, es para mí una novela clásica, épica y eterna que lo tiene todo: obsesión, avaricia, venganza, dolor, abuso emocional, desigualdad, injusticia e incluso, por momentos, roza lo terrorífico. Todo… excepto lo que más se suele decir de esta historia. Porque, en mi opinión, no es una historia de amor, sino la historia de amor más hermosa que jamás ocurrió. Y ahí está su tragedia, pero también su fuerza.

Mi calificación para este gran clásico es: 5/5


viernes, 13 de marzo de 2026

Aparte del principio de la realidad - Patricia Suárez

Título: Aparte del principio de la realidad
Autor: Patricia Suárez
Género: Novela de memorias / Introspectiva
Editorial: UNR Editora
N de Páginas: 126
I.S.B.N.: 9879267001
Año: 1998
Se dice, y se ha repetido quizá demasiado, que todo relato es un viaje. De lo que nunca se habla en todo caso es de la materia que ese viaje atravesa. El mar de Eneas es el mar de Odiseo y el de Leopold Bloom, pero también, y esencialmente, es el mar en el cual se ahoga el amigo, el que conducía la nave.
El viaje que nos propone Aparte del principio de la realidad es un viaje múltiple: atraviesa novelas, las apenas entrevistas (espesa niebla que va de Gérard de Nerval a Truman Capote) y las nunca escritas (una mujer, en Biarritz, convertida en estatua de arena); va de la ciudad al campo y del campo a la ciudad; recorre un pensamiento («¿y si el río fuera el ámbito profundo de una araña?»); y en definitiva es el aprendizaje de Olga, nuestra protagonista, en el mundo del trabajo, de cajera de un supermercado a empleada de una librería. Pequeños desplazamientos que confirman otro acerto, no menos antiguo que el primero: «todo paisaje es interior».
Gracias a una sabia mezcla de humor y poesía (que a veces suele llamarse parodia) Patricia Suárez nos conduce por este viaje maravilloso y al mismo tiempo mínimo a través de la nunca tan antigua realidad de todos los días, la de Olga y su ciudad imposible.
Sergio Delgado

En Aparte del principio de la realidad, de Patricia Suárez, seguimos a Olga mientras intenta reconstruir su propia vida a través de recuerdos. No se trata de historia lineal, sino del intento de narrarse a sí misma: escenas de su infancia, momentos de su adultez y pensamientos que aparecen como lo hace la memoria, de forma fragmentaria.

Olga me generó mucha ternura. Es una mujer que llega a la madurez sintiendo que no tiene del todo las herramientas para enfrentarse al mundo. Está atravesada por la soledad, pero al mismo tiempo tiene deseos de escribir, de comprenderse y de superarse, aunque muchas veces no sabe bien cómo hacerlo.

La novela avanza como lo hace su memoria: saltando entre imágenes y sensaciones más que siguiendo una línea cronológica clara. A través de esos recuerdos, la protagonista intenta comprender quién es y cómo llegó a ser la persona que es. En ese proceso aparece una figura profundamente humana: una mujer sensible, introspectiva, con deseos de escribir y de superarse, pero que muchas veces no sabe cómo transformar ese impulso en un camino concreto.

Hay recuerdos que quedan envueltos en una especie de niebla, como “aquella noche del rhum”, que parece haber marcado su vida pero nunca termina de explicarse del todo. Esa ambigüedad hace que el pasado de Olga se sienta todavía más inquietante.

Este es un libro que me regaló mi hermana hace muchos años y que desde entonces reposaba en mi biblioteca. Esta semana tenía médico y lo elegí simplemente porque ‘es pequeñito’, pero no imaginé la grata sorpresa que me esperaba al leerlo. Además, siendo rosarino, fue muy especial encontrar lugares que conozco: el río, el bar Viejo Munich o el recuerdo del mítico cartel de Paladini en la entrada de la ciudad. Todo eso hace que la historia se sienta todavía más cercana.
En resumen: más que una trama cerrada, la novela es el intento de una mujer por entender su propia historia. Y mientras lo hace, entre memorias difusas y algunas poco agradables, resulta difícil no identificarse con ella y no sentir ganas de abrazarla.

Patricia Suárez nació en Rosario, en 1969. Es narradora, escritora y dramaturga. Estudió psicología y antropología. Asistió al taller de narrativa de la escritora Hebe Uhart y estudió dramaturgia junto a Mauricio Kartún. Ha trabajado en periodismo cultural en diarios (El País de Montevideo, La Capital de Rosario, La Prensa de Buenos Aires) y revistas. A partir de 1997, comenzó a publicar sus obras y hoy cuenta con una extensa bibliografía editada y varios premios en su haber. Recibió la beca de la Fundación Antorchas para la elaboración de una novela. Entre sus obras encontramos cuentos, novelas, ensayos, poesía.


Mi calificación para este libro es: 3,5/5